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Tras años sin exponer individualmente en nuestro país, la galería Visor vuelve a exponer el trabajo del fotógrafo portugués Paulo Nozolino (Lisboa, 1955). Fue en la temporada 1985-86, después de su participación en las II Jornades Fotografiques a València, cuando se pudo ver por primera vez de forma individual su obra en nuestra ciudad. Como uno de los máximos representantes de la fotografía portuguesa, sobre todo desde los años 80, Paulo Nozolino plantea una fotografía fenomenológica quedando patente su particular visión del mundo que nos rodea. Artista intrépido a la vez que reflexivo, quien a través de sus constantes viajes va tejiendo el tema principal de su trabajo. Siempre trasmite una mirada curiosa, subrayando motivos que para cualquiera de nosotros pasarían desapercibidos. En muchas ocasiones parecen atisbos contemporáneos pero con reminiscencias al pasado, a la añoranza y al olvido de objetos, lugares o personas que han perdido parte de su funcionalidad. Nozolino posee una mirada arriesgada, trágica y principalmente dramática ante cualquier tipo de tema, quedando materializado con la contundencia de su técnica. La selección que Paulo ha realizado para la galería Visor se compone de fotografías en blanco y negro, contrastadas, destacando su medio y gran formato dependiendo de si se trata de un díptico o un político. En definitiva, un conjunto de atenciones fotográficas que guían al espectador hacia multitud de significados. La mayoría de los trabajos presentados vienen bien de su última gran retrospectiva Far Cry (Serralves, Oporto, 2005), bien de su última exposición individual Scalati (Galería Quadrado Azul, Oporto, 2006).  Mira Bernabeu “…Su obra refleja el nomadismo que caracteriza su vida. Ha viajado por Europa, Estados Unidos, Norte de África, Medio Oriente, India, América del Sur, incluso después de haberse establecido en Paris en 1989, o mas recientemente en Oporto. A este perfil que se dibuja en la tradición de la “carretera”, del “viaje” y de “deriva” componiendo una autobiografía nómada, se le asocia el rigor técnico y estético que convirtieron famosos los milagros luminosos arrancados a los negros y grises que dominan sus fotos. Cargadas de inmenso dramatismo poético, las fotografías de Paulo Nozolino, siempre en blanco y negro, revelan sombras y espacios donde la oscuridad tiene siempre la última palabra. El grano y la estética de sus imágenes de interiores o espacios urbanos, son el reverso de la confortable banalidad o la elegancia exótica de estereotipos, en general asociados a la representación de las personas, lugares o momentos sorprendidos por el artista por todo el mundo. Los sentimientos de los lugares se van soltando de sus imágenes de modo insinuante, sin premeditación y sin limitación o contorno. Son imágenes pobladas por niños, mujeres, hombres, rostros, miradas; pero también evocaciones directas de la muerte o el sexo que provocan una sensación de nostalgia e incomodidad, sugiriendo fragmentos de posibles narrativas interrumpidas. Sus fotografías, lejos de imponer una narración clara y explícita, son apenas las marcas, los testimonios de un momento que el artista congeló a través de su atenta mirada; muchas veces reveladora de una visión trágica, casi siempre cruda, que se ha intensificado en los últimos tiempos, como lo prueba la exposición retrospectiva Far Cry (Serralves, Oporto, 2005). Es por eso que Paulo Nozolino nos salva del sonambulismo. Usando la luz para agudizar la oscuridad, el fotógrafo trabaja para enseñarnos el mundo y demostrar el fin de este. Las pruebas que presenta son decretos de extinciones de momentos luminosos…“ Alexandre Melo      Paulo Nozolino, Lisboa 1955Entre 1975-78 estudia en el Londres College of Printing, Inglaterra.Entre 1989-2001 vive en Paris.Vive y trabaja entre Oporto, Lisboa y Paris. Selección exposiciones individuales:2007Paulo Nozolino, Galería Visor, Valencia, España2006Scalati, Galería Quadrado Azul, Oporto2005Far Cry, Museu de Arte Contemporânea de Serralves, Oporto2002Zona de silêncio, Galería Quadrado Azul, OportoNada, Maison Européenne de la Photographie, Paris2001Der Gürtel des Schweigens, La Filature, MulhouseFim, Culturgest, Lisboa2000Tuga, Círculo de Bellas Artes, Madrid1999Penumbra, Scalo Gallery, Nueva York1998Solo, Musée Suisse de l’appareil photographique, Vevey1997Tuga, Encontros de Fotografia, CoimbraSuspiros de chumbo, Teatro Nacional S. João, Oporto1996Penumbra, Centro Cultural de Belém, Lisboa; Galerie Fnac Montparnasse, ParisLX 96, Encontros de Fotografia, Coimbra1993Regard sur le Musée Fenaille, avant travaux, Musée Fenaille, Rodez1990Paulo Nozolino 1989-1990, Fundação de Serralves, Oporto1989Kuan, Ether, Lisboa1988Limbo, Centre Régional de la Photographie, Nord-Pas de Calais1986Limbo, Atelier des Forges, Rencontres de la Photographie, Arles1985Quotidien Singulier, Galerie Fnac Montparnasse, ParisPaulo Nozolino, Galería Visor, Valencia, España1982Fotografias 1977-1981, Galeria Módulo, LisboaPara Sempre, Galeria Carlos Relvas, Golegã1981In Dark and Light, The Photographic Gallery, Cardiff Libros y catálogos:Far Cry. Texto de Rui Nunes. Göttingen: Steidl; Oporto: Fundação de Serralves, 2005Nuez. Texto de Rui Baião. Lisboa: Frenesi, 2003Fim. Texto de Antoine Volodine. Lisboa: Fundação Oriente, 2001Solo. Texto de Jeanloup Sieff and Charles-Henri Favrod. Vevey: Grand Prix de la Photographie, 1998Suspiros de Chumbo. Poema de Al Berto. Oporto: Teatro Nacional S. João, 1997Tuga. Coimbra: Encontros de Fotografia, 1997Penumbra. Texto del artista (fr./eng./ger.). Zürich; Berlin; Nueva York: Scalo, 1996Kuan. Escrito por Hassan of Basra. Lisboa: Ether, 1989Para Sempre. Poema de Giuseppe Gioachino Belli. Lisboa: Artist’s ed., 1982 Peliculas1999Camera work for Robert Frank’s “San Yu” in Paris 16mm, black and white1991Directs “Et la vie continue” in Paris35mm, black and white, 6 minutes, documentary on HIV1989Directs “À corps perdu” in BarcelonaScript de Manuel Vasquez MontalbanBlack and white video, 13 minutes Premios2006Prémio Nacional de Fotografia, Portugal2005Deutscher Fotobuchpreis, Stuttgart1998Oskar Barnack Award, Honorable Mention, Arles1995Grand Prix de la Photographie, Vevey1994Villa Médicis Hors les Murs, Paris1989Fondation Leica, Francia1988Kodak Award, Portugal1984Photography Award, CAM, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa Obra en coleccionesBibliothèque Nationale, ParisCentre National d’Arts Plastiques, ParisFonds National d’Art Contemporain, ParisMaison Européenne de la Photographie, ParisMinistère de l’Agriculture et de la Pêche, ParisCollection FNAC, ParisCentre Régional de la Photographie, Nord-Pas-de-CalaisMusée Fenaille, RodezLes Abbatoirs, ToulouseMuseu de Arte Contemporânea de Serralves, OportoCentro Português de Fotografia, OportoCAM, Fundação Calouste Gulbenkian, LisboaCentro Cultural de Belém, LisboaCaixa Geral de Depósitos, LisboaBanco Espírito Santo, LisboaCentro de Artes Visuais, CoimbraMuseu Carlos Relvas, GolegãCaja de Ahorros El Monte, SevillaInstitut d’Art Modern, ValènciaMuseo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, BadajozMusée Suisse de l’Appareil Photographique, VeveyD.G. Bank, Frankfurt