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Entrevista en el programa ESPACIO ACE de Radio Calvià a la comisaria y coleccionista mallorquina Maria Lluc Fluxá

ESPACIO ACE es el título de un programa semanal que aborda los temas de actualidad relacionados con el arte y la cultura emergente de las Islas Baleares. El programa presentado por Antonia Pastrana y Eva Shakouri, puede escucharse todos los viernes entre las 11.30 y las 12.00 desde el 107.4 FM.

ES:      Hoy tenemos una invitada excepcional, Maria Lluc Fluxá …que es uno de los personajes que ha removido el mundo del arte contemporáneo en Mallorca con más nervio y vitalidad durante las últimas décadas. La gente que trabajamos en el sector a menudo acabamos hablando de las iniciativas rompedoras que ha impulsado desde la isla …. Y para mi personalmente, ha sido una inspiración desde que me he metido a trabajar en este mundillo tan peculiar. Para daros algún ejemplo de sus proyectos, podríamos empezar hablando por ejemplo del proyecto de La Cala Sant Vinçent, una iniciativa que nació a partir de una idea tuya ¿Verdad?…..
MLF:      Si, empezó hace algunos años…. Yo había recién cerrado la galería y pude tomar contacto rápidamente con artistas fantásticos, tanto plásticas como músicos, como danza - porque yo entiendo el arte como muy plural….. ¡y realmente fue maravilloso!  (risas)

ES: Además no era un proyecto independiente, lograsteis conectarlo con otros proyectos de la península ¿verdad?
MLF:    Cuando lo inicié yo,  lo asocié a ARCO, con Rosina Gómez Baeza, y luego lo comisarié yo únicamente un año.

ES:      Cuéntanos un poco de qué iba el proyecto de la Cala San Vicente…
MLF:    Bueno, yo he venido a hablar de Louise Bourgeois, pero…¡como queráis!

ES:      ¡… rápido, rápido, si hablamos rápido,  nos dará tiempo a todo! (risas)
AP:      ¡… yo he venido a hablar de mi libro! …. (risas)
MLF:    Pues yo también… ¡eh…  que tengo también uno!….

ES:      (risas) …. Bueno, pero vamos a empezar con la Cala de San Vicente, para que los oyentes  se hagan una idea de que Maria Lluc Fluxá no hace las típicas exposiciones a los que vas, te tomas la copita de cava, comes alguna cosita y sales corriendo para hacer algo más divertido … montas cosas bastante raras, ¿no?
MLF:    …sí…raras, sí, bueno esto es como “dit y fair”. Vino un día Jaime Fluxá*, y dijo que quería hacer un evento, decía él, en la playa. Yo había cerrado la galería hacía poco…y tenía los contactos muy recientes con los artistas, como te digo, y además siempre me ha gustado  esto del arte en comunicación con la naturaleza, en comunicación con  la gente….o con, no sé…  no solamente con colgar cuadros.  Entonces rápidamente se me ocurrió una acción en la playa, y me puse en contacto con Amelia Yob*, por ejemplo, que danzó. Fue una noche maravillosa, me refiero climáticamente…  había luna, al borde del mar, Amelia danzando al son de un violoncelo con música de Bach….para mí increíble…y mágico para mucha gente….todo el mundo que estuvo allí.  Y luego aparte de música…pues había también artistas plásticas como Teresa Matas, Dolors Caballero*… varios…después también sí, algo muy interesante que hicieron dos artistas con una casita de plástico, iluminada flotando sobre el mar…emmmm ¡magnífico!. 

ES:      …. ¡Wow! Que maravilla… la verdad es que hablar de este proyecto, estando en Calvià me hace pensar que sería una pena no darle continuidad desde aquí mismo… con todo lo que se ha conseguido hacer en los últimos años relacionado con el arte contemporáneo. Lo que realmente falta es aprovecharnos de la ubicación que tenemos en este municipio … con sus rocas y sus las playitas.
MLF:    …. ¡Wow… Eva, que maravilla! (risas)

ES:      Bueno pues, ahora que nos hemos hecho una idea de tus estilo como comisaria, vamos a hablar un poco de tu artista predilecta,  Louise Bourgeouis, aparte de ser una de las artistas más excepcionales del siglo 20 y ahora del siglo 21, también es una amiga  ¿Verdad Maria?
MLF:    Pues sí, yo la conocí personalmente, pero no su obra, en el ´ 93, en la inauguración precisamente de la Montmartre*, en una exposición antológica de Joan Miró.

ES:      Pues Louise Bourgeois es una mujer que yo he seguido desde hace tiempo.  Pero hasta ahora, no había tenido el privilegio de encontrarme con una exposición suya. Es una mujer que apasiona, no solamente a nivel plástico y visual, sino como un microcosmo cultural,  ¿no?,  ella misma como mujer.  Su manera de abordar temas como la sexualidad, la infancia, las relaciones entre padres e hijos, las enfermedades mentales...  Son temas que no solamente a mí, sino a las mujeres que yo conozco, que han conocido su obra, nos han sobrecogido.  Es una mujer que hace una obra tan actual que piensas que es una adolescente en la edad del pavo, con las hormonas a cien….
AP:      … y por lo que he visto no es así, ¿no?
ES:      ¿Cuántos años tiene ahora?
MLF:    93, ha cumplido el 24 de Diciembre
AP:      Es una madurita interesante
ES:      Es una mujer impresionante.  En las fotos que he visto, se ve una señora con mucho carácter, mayor, muy limpia, muy pulcra con el pelo hacia atrás, pero con unos ojos de traviesa, una energía que emana desde sus ojos …yo no sé si han sido los fotógrafos, o realmente ella es así…
MLF:    No, ella tiene una energía comunicadora brutal

ES:      Pues ¿cómo la conociste? … a ver, cuéntame…
MLF:    Pues, es una larga historia.  Yo no sé si era el 83, o el 84, que estaba en Nueva York  y Louis Bourgeois  tenía su primera exposición en el MOMA.  Ella debía tener, no sé, 70 años Louis Bourgeois, porque siendo artista y mujer, ha sido reconocida tardíamente.  Claro que a partir de  la primera exposición en el MOMA en el 83, ha sido una explosión con una onda expansiva que sigue continuando, como tú dices ¿no?  Entonces yo, pues en el 83, vi su exposición en el MOMA y me quedé prendada, me quedé hipnotizada, dijéramos de esta magia del arte y comunicación, que tu decías también, porque en la pared vi un retrato mío.  O sea, es una metáfora, había un dibujo muy sencillo, que actualmente está en La Fundación Miró, que es una mujer que tiene de cintura para arriba, en el lugar de cabeza tiene una casa.  Y se le ve asomando, dos bracitos, como pidiendo auxilio.  Y de cintura para abajo, es un dibujo esquemático del cuerpo humano.  Entonces yo pensé esto -  claro yo soy de una generación, no de la de Louise Bourgeoise  - pero sí bastante más que la tuya.  Yo pensé, “esto es mi retrato, es lo que querían hacer de mi”.  Bueno, tengo ahora 63.  Cuando yo tenía edad de aprender, de 10 a 17 años, pues claro mis hermanos varones estudiaron carreras universitarias y bachillerato anteriormente, etc., etc.  Y a mi me pusieron en un colegio de monjas, que bueno no es que diga nada en contra, pero que me parece que me tenían un poco encerrada el cerebro.  Para funcionar [el cerebro], tiene que airearse, y no era así.

AP:      Te educaron para ser mujer de tu casa…
MLF:    Sí, la “Femme maison”, precisamente esta obra que estaba explicando… una mujer que tiene una casa por cabeza.

AP:      Para eso se educaba antes…para que la mujer fuese una mujer de casa, que atendiera el marido, a los hijos y poco más…porque no se podía pensar mucho mas allá ….
MLF:    Exacto, esposa de…; hija de…; madre de, ….etc., etc….y nada más.  Entonces claro, uno mismo dice, “¿y yo que?”, y esto fue un coup de foudre, como se dice en Francia; un flechazo que me hizo sentir comprendida, que es algo importante ¿no?  Entonces a partir de allí, ya fue cuando yo abrí la galería y con mucho miedo, fui caminando bastante.

 
AP:      Es que me he quedado con una frase que ha dicho Maria Lluc que es, “artista y mujer que fue reconocida tardíamente”, ¿eso pasa todavía? Es decir, que por ser artista y mujer ¿se te reconoce menos que a los hombres?
MLF:    Bueno, actualmente ha variado mucho, en el círculo que estamos nosotros geográficamente, porque claro, el mundo es enorme y como vosotras sabéis, hay muchos países que como están las mujeres….no solamente en el plan artístico.

AP:      Estamos hablando del mundo desarrollado, porque es que hay otros mundos que están subdesarrollados.  Pues en esos países las mujeres están en un proceso en el que nosotros también estuvimos,  no hace muchos años tampoco, no fue muy lejos en el tiempo.
ES:      Además, España es un ejemplo muy interesante porque la transformación ha ocurrido en tan sólo unos 20 o 30 años. Hemos vivido unos cambios impresionantes.  Es que es fácil olvidarse, ¿no?  De cuánto han cambiado las cosas.  Mi madre que tiene ahora 63 años, se fue de España en los años 60.  Se fue a Inglaterra y luego fue viajando por países que ahora mismo se han convertido en países subdesarrollados, pero en esos momentos estaban más desarrollados que España, como en el medio-oriente… y cuando volvimos a España en el ´83,y no reconoció su país.
MLF:    Pues no me extraña.  Han sido unos años de, afortunadamente, cambios.

ES:      Si, realmente ha cambiado en muy poco tiempo y de una manera muy fluida. Y por eso mismo, una de las razones por las cuales la obra de Louise Bourgeois en España puede impactar muchísimo, es porque ella ha vivido casi un siglo y lo que es su obra se ve es el desarrollo de un siglo.  Y en España, en nuestra generación todavía nos suena, nos impacta, nos toca el nervio, los temas que ella trata y la manera en la cual los aborda.
AP:      Un siglo además, un siglo de cambios.  Porque yo me imagino mi abuela, que desgraciadamente falleció el año pasado con 94 años, y realmente los cambios que había vivido en todo, o sea en el ámbito social, el ambiente cultural, de su vida cotidiana, es decir, todo eso, fue tan verdaderamente intenso, ¿verdad?  Que realmente, una persona que sepa reflejarlo artísticamente-hablando, pues te hace recordar muchas cosas ¿no? Que no están tan lejos en el tiempo, nos da la sensación me imagino, que es lo que debe de ser con Louise Bourgeois.
MLF:    Es que además, Louise Bourgeois se adelanta a su tiempo.  O sea, yo creo que la misión de un artista es cuando un artista realmente, en mi opinión,  vale es cuando el artista no solamente refleja su época, sino que da un paso más.  Y esto raras veces se da.

ES:      Absolutamente, y raras veces tenemos ocasión de ver la obra de un artista de este calibre en Mallorca. En estos momentos tenemos muchísima suerte porque tenemos un lujo de exposición, la obra de Louise Bourgeois en La Fundación Miró.  Y precisamente co-comisariada por Dolors Caballero y tú.
MLF:    Si, es un lujo para mi también.  Porque cuando conocí a Louise en el 94, le hablé de La Fundación Miró, ella me comentó que era amiga de Miró.  Y entonces le dije que ahora está la fundación y sería estupendo que pudiera hacer una exposición allí.  Ella me dijo que estaría encantada.  Bueno, los contratiempos, políticos o burocráticos, no lo sé de qué calibre, han retrasado esta exposición muchos años porque estaba Pablo Licona* en aquel entonces y bueno, la historia de la fundación la conocemos mas o menos y no voy a entrar en ella, pero sí que ahora se ha podido realizar gracias a mi tesón ¿no? Porque dicen que el que lo sigue, lo consigue.

AP:      Y el que no llora, no mama.  ¿no?  Y cuando uno está allí cada día dando, pues un poquito la paliza, vamos a decirlo en un término coloquial, al final se consiguen las cosas.  Y así ha sido en tu caso, porque han sido muchos años.
MLF:    Sí, bastantes.  Pero han sido unos años magníficos.  A partir de La Femme Maison, como os he contado, para mí [Louise Bourgeois] fue una fijación.  Porque en Europa en el 83, y el 84 no se conocía a Louise Bourgeois. […]  Pues cuando yo puse en la galería,  mi concepto de arte internacional huyó totalmente del localismo, entonces procuraba viajar a ferias como la de Basilea* que para mí es el más importante del mundo y otras ¿no?...  Entonces fue en Basilea* que es no sé que años sería - además para mí los años tampoco tienen importancia - encontré un grabado de La Femme Maison.  Entonces claro, lo compré.  Y yo seguía la obra de Louise Bourgeois cuando empecé a verla por Europa.  Y vi su gran exposición en Paris, y vi otra gran exposición en Berlín y bueno, en muchos sitios Europeos ¿no? …   Y cuando al final en el 93 en el MOMA la vi a ella (porque es una anécdota bastante graciosa) … había una cena, había los reyes de España, una cena en el MOMA para cien personas.  Yo tuve la suerte que me invitaron y todo el mundo iba de 21 butons, como se dice aquí ¿no?

AP:      De tiras largas (risas)
MLF:    …de tiras largas.  Y en esto había guardias de seguridad por todas partes y había una señora muy mayor, vestida bien, sencilla, pero sin ningún tipo de adorno, el adorno no lo necesita, y acompañada de Jerry Gorovoy* que es su secretario y amigo, etc. Y Jerry llevaba una gran bolsa que parecía de deporte.  Entonces yo cuando la vi que estaba al lado de mi mesa, directamente me fui y me acerqué a ella y le dije mi historia con su Femme Maison.  Entonces hubo una comunicación muy importante y ella me dio su teléfono y dirección….  Pero lo que yo os iba a contar es que cuando el guardia de seguridad me vio hablando con ella me preguntó a ver quién era aquella gente.  Porque tenían que inspeccionar el saco que llevaba el secretario de Louise.

AP:      La bolsa ¿no? La bolsa que era un poco sospechosa
MLF:    Y yo dije que por favor, si esta gente es “lo mejor”

ES:      Hoy en día, no podrías entrar en una cena así con una bolsa de deporte
AP:      No creo, no creo que se pudiera … Pero a partir de allí, la relación se fue estrechando, me imagino…
MLF:    Bueno, a partir de allí, en este mismo viaje conseguí, para esta misma galería que tenía, una exposición con una galería de Nueva York y después la acabé redondeando con una galería de Paris, con grabados de Louise Bourgeois.  Así que en el 94, en Palma, en mi galería se hizo la primera exposición de Louise Bourgeois no en España, porque en España ya se había hecho en la Fundación Tapies.  Pero sí antes que el de La Reina Sofía.  Y bueno, después aproveché los recortes de prensa y una historia que se celebró en la galería cuando estaba la exposición de Louise Bourgeois.  Yo hice una performance con como 10 artistas que yo exponía y que además son amigos … y era una performance especial mía.  Se hicieron fotografías y etc., etc. Y entonces yo pensé, “voy a probar”.  Me fui a Nueva York y me llevé un dossier de prensa de su exposición, que por cierto, vendí sólo un grabado, y un dossier de la performance que como inicio de La Femme Maison, se había desarrollado en la galería.  Y entonces al final conseguí que me recibiera porque ella sí me había dado su teléfono y tal, pero sus “carceleros” – porque claro, una mujer mayor no puede recibir a todo el mundo que quiera hablar con ella.  Porque sino no tendría tiempo para pensar ni trabajar.  Al final me dijeron 5 minutos y estos 5 minutos se convirtieron en 2 o 3 horas y fue avanzando y hubo una magia super especial.  Que ella me dice, porque había también unos textos míos,”¿Mais qui a écrit ça?” – “¿quién ha escrito este poema?”.  Y yo no me había publicado nada, escribía por mí, ahora este libro está publicado, el de Louise Bourgeois y mío, y yo alucinando, diciendo, “Cést moi”.  Y dijo, esto hace falta darlo a conocer, hay que publicarlo, y yo alucinando por un tubo, que se dice ahora….

AP:      ... diciendo, “es imposible que me esté pasando a mi”…
MLF:    ¡Es imposible!  Pero pensé, bueno, yo no sé si se va a publicar mi libro, si no se va a publicar mi libro…que pasará, que no pasará.  Algunos amigos me decían, esto te vas a llevar una decepción, después ahora si te ilusionas, no pasará nada -….y me daba igual – yo vivo y quiero vivir los momentos que se me brindan, ¿no?  Y entonces durante 5 años estuve yendo a Nueva York, dos veces al año y viéndome con Louise en sesiones de trabajo.  […]  fue un libro de artista que se llamaba “Metamorfosis”, que los textos son míos y las foto-composiciones también, y Louise quiso al final hacer 5 grabados para este libro.  El libro está editado por Lelong* y hay 80 ejemplares firmadas y enumeradas.  Hay un ejemplar en La Fundación Miró que se puede ver y pedir al guardia de seguridad de dar unos guantes blancos para poderlo leer y ojear tranquilamente. 

AP:      Pues todo eso, pues, te habrá supuesto un trabajo impresionante, es decir…yo creo que es como dices, que ´La sarna con gusto no pica´, porque me imagino que tantos viajes a Nueva York, tantas sesiones de trabajo y tal, luego ver el resultado, imagino que eso le habrá llenado de satisfacción, ¿no?
MLF:    Pero yo creo que la satisfacción no está en el resultado.  La satisfacción está en el camino.

AP:      En el contacto, ¿no?
MLF:    El camino fue impresionante.  Cuando se terminó y tenía el libro, pues parecía que tenía que alcanzar el mundo, el cielo, pero no….casi me dio pena.  Porque Louise y yo queríamos hacer otro proyecto sobre la maternidad, pero vino el secretario y dijo, “no more projects!”.

AP:      “NO…NO MORE!”… Y no hubo más, ¿no?
MLF:    De todas maneras, sí hay nuevos proyectos, porque ahora está la exposición de la Fundación Miró….con más esculturas magníficas, que Louise ha prestado gratuitamente a La Fundación.  O sea que han venido 6 esculturas de Nueva York, una de ellas es de una colección privada y el resto son del estudio de Louise Bourgeois, y esto es un lujo para Mallorca.

ES:      Realmente es espectacular, yo recomendaría a todos los oyentes que vayan a echar un vistazo.  La Fundación Miró está en la calle Joan de Saridakis, numero 29  (es la calle que conecta el palacio Marivent con Genova). Hay un aparcamiento para el coche y para cualquier información podéis llamar directamente al 971 701420 . Y  los sábados, la entrada es gratuita para los residentes.  Yo diría que ahora mismo en Mallorca esta exposición es lo más fascinante que puedes venir a ver.  Lo recomiendo mucho, y además hay que animar este tipo de proyecto y apoyarlo porque solamente así se podrá defender volver a hacer cosas de esta escala.
AP:      Es un lujo y además teniendo en cuenta toda la trayectoria que ha tenido que seguir aquí Maria Lluc Fluxá para poder traerlo, realmente yo creo que es un lujo pero con mayúsculas, subrayao … y en negrita, me atrevo a decir.