Sample ImagePor Pau Waelder

 

Marta Blasco Cosín, Eva Choung-Fux, Marcos Vidal Font
2ª Bienal Internacional de Beijing
Beijing (Pekin), China
Del 20 de septembre al 20 d’octubre de 2005

 

En els darrers anys hem assistit a una considerable proliferació del model de la Bienal d’arts plàstiques com a event cultural d’alt nivell, amb el qual ciutats d’arreu del món cerquen de posicionar-se en el circuit internacional de l’art contemporani. Aquest és notablement el cas de les capitals de països asiàtics, l’art dels quals sovint ha estat ignorat pels comisaris de les mostres occidentals. Dintre d’aquest països en destaca Xina, la gran potència dormida que ara inicia les passes d’una obertura cap a occident, primer econòmica i ara cultural. La Bienal Internacional de Beijing va celebrar la seva primera edició l’any 2003, acompanyada per un simposi en el que es varen reunir diversos experts d’arreu del món. Entre els artistes convidats en aquella ocasió hi figurava Eva Choung-Fux, artista resident a Mallorca, però que en ser austríaca va assistir-hi representant el seu país d’origen. Choung-Fux relata que en aquella primera ocasió la obertura a l’exterior encara es feia difícil, “els contactes es varen fer quasi de manera clandestina”, afirma. La primera selecció inclogué ja més de 500 obres d’artistes de diverses nacionalitats, entre els quals els principals representants del neo-expressionisme alemany i la trasvanguardia italiana. Amb tot, la selecció tingué un criteri força clàssic, limitat a les disciplines de pintura i escultura.

 

La 2ª Bienal Internacional de Beijing es presenta ara amb una selecció de 500 obres d’artistes de tot el món, oberta a les noves disciplines artístiques, sota el comissariat de tres curadors xinesos i de Vincenzo Sanfo com a curador convidat. Sota el títol “Contemporary Art with Humanistic Concerns” (art contemporani amb preocupacions humanístiques), la mostra pretén reunir artistes i personalitats del món de l’art per tractar de temes humanitaris, en el 60è aniversari del final de la Segona Guerra Mundial. Organitzat per l’Associació d’Artistes Xinesos, amb el suport de la Federació xinesa de Literatura i Art, el Govern Municipal de la Ciutat de Beijing i el Ministeri de Cultura de la República del Poble Xinés, aquest esdeveniment cultural cerca consolidar-se com una cita important del panorama internacional, i de fet ha començat per transformar la pròpia ciutat de Beijing, que en pocs anys ha vist com la presència de galeries i centres d’art es multiplicava exponencialment.

Els tres artistes mallorquins són, amb Darío Urzay y Andrés de Santiago, els únics representants de l’art espanyol, que comptarà també com a personalitat convidada a la curadora María de Corral, responsable d’una de les principals exposicions de la Bienal de Venècia d’aquest any. La participació dels mallorquins va partir de la iniciativa de Eva Choung-Fux, que va incitar als seus companys a enviar els seus dossiers a l’organització de la mostra.Sample Image

Marta Blasco presentarà a Beijing Nublados (2004), un tríptic format per tondos realitzats en oli damunt fusta. La pintura subtil i delicada de Blasco, que agafa els seus referents d’imatges cinematogràfiques, resulta al meu parer especialmente indicada per un públic oriental. La seva mirada meditativa recull instants de la Història (la explosió de la bomba atòmica), la ficció (el viatge de Jonathan Harker al castell del comte Drácula) i la vida (una parella que cerca refugi sota la pluja), convertint-los en imatges d’una gran bellesa i establint relacions poètiques entre elements tant dispars. Aquesta obra fou presentada ja a l’exposició “Somnis i Malsons” al Centre Cultural Andratx a finals de 2004. Com indica l’artista, li hauria agradat realitzar una obra específica per aquesta mostra, però el seu procés de feina li ho impedeix: les nombroses capes d’oli de les seves pintures necessiten sis mesos de repós per estar en condicions de ser transportades.Sample Image

Eva Choung-Fux també ha elaborat un tríptic, “Continuous Connections”(2005), en el que el procés adquereix una importància cabdal. Emprant els tres colors bàsics (blau, vermell i groc), l’artista ha realitzat una successió d’intervencions caligràfiques sobre la tela, superposant poemes xinesos, proverbis de Ramon Llull, haikus, i poemes d’una polaca supervivent d’un camp de concentració a la Segona Guerra Mundial. D’aquesta manera, l’artista d’origen austríac ha sabut combinar idealment les influències de totes dues cultures, oriental i occidental, i la memòria de la guerra des del punt de vista humà d’una supervivent. Sample Image

Marcos Vidal portará a la mostra la seva escultura Butaca (2001), un moble fet amb capses de peix que forma part d’una sèrie en la qual l’artista ha treballat el concepte del moble com a símbol del benestar i el luxe, contraposant-lo amb la pobresa dels materials amb els que está fet. L’artista convida així en certa manera a que cada persona crei el seu propi “luxe” i a deixar palès de quina manera fem de certs objectes el símbol de les nostres aspiracions mentre menyspreem altres que considerem deixalles. Aquesta obra també resulta especialment interessant confrontada a la realitat del poble xinés, que està en la transició entre la societat “pobre”, rural i humil, i la emergent societat “rica”, urbana i consumista.

Els artistes es desplaçaràn a Xina el proper día 19, i estaràn a Beijing durant 10 dies, amb l’allotjament proveït pel govern xinés. Tots tres creadors es mostren animats amb aquesta participació, que en paraules de Choung-Fux és “un impuls per continuar creant”.

DEL ARCHIVO

  • BALEARES
    2006

    Por Ignacio de Ulía

    DFOTO: Feria Internacional de Fotografía Contemporánea y Vídeo
    Promueve : Fundación Centro Ordóñez-Falcón de Fotografía (COFF)
    Donostia-San Sebastián
    Kursaal, Mayo 4|5|6|7 del 2006

     

    Comentarios preliminares

    La edición DFOTO2006 se plantea en esta ocasión con la asistencia de 42 galerías (12 lo hacen por vez primera) que exhiben obra de más de 300 artistas y representan a cerca de 700 en total, así como con un Programa para Coleccionistas (que pretende convertir a Donostia – San Sebastián en referente de la imagen, capaz de generar un entorno en que coleccionistas particulares, institucionales, corporativos, etc. desarrollen sus actividades) además de una atractiva oferta de exposiciones programadas y actividades paralelas que incluyen jornadas en torno al título Escenarios para la imagen contemporánea, en las que se analiza la pujante revalorización que experimentan fotografía y vídeo en el panorama artístico nacional e internacional como soportes de la expresión artística y su paulatina implantación en el espacio cultural, incluído, no lo olvidemos, su mercado. Igualmente, se incorpora en esta edición DFOTO OFF, como espacio paralelo que no es sino la suma de diversos espacios expositivos tales que galerías, centros culturales, hasta un total de 8.

  • BALEARES
    2006

    Por Pau Waelder

     

    Cala Sant Vicenç. Mallorca

    12 de agosto, 2005

     

    Llegué tarde. Es cierto que me había tomado con mucha calma lo de estar allí a las nueve de la noche, acostumbrado a que los eventos que dicen empezar a una hora lo hagan realmente una hora y media más tarde. También tenía la idea (nunca antes había asistido a Nit Niu) de que se trataba de una propuesta que se prolongaba varias horas, con performances, proyecciones y música (esto último por lo visto me lo había inventado). Me perdí en el desvío de Pollença, gracias a una deficiente señalización (no sé si obra de algún pollencí harto de que los palmesanos les invadamos las verbenas) que resulta aún más confusa de noche. El caso es que llegué hacia las diez de la noche, entre un intenso tráfico y con numerosas personas deambulando por allí, algunas llevando grandes almohadas con las palabras “NIT NIU” impresas en ellas. Pensé que se trataría de un hábil merchandising, una almohada para tumbarse a observar la lluvia de meteoritos que tenía lugar en esos días. Al llegar a la playa me encontré los restos de lo que habían sido las performances: un par de pantallas con proyecciones de video, un hoyo en la arena, un muro de ladrillos. Y mucha gente.

    Me paseé un tanto despistado por la cala, acudiendo a los monitores en los que se mostraban videos de las acciones, tratando de reconstruir lo que me había perdido. En un extremo, una pantalla mostraba imágenes de principios de siglo (XX) relacionadas con el agua: barcos en el mar, inundaciones en una ciudad, la proa de un buque agitada por las olas. Más allá, en un escenario en el que reposaba una silla solitaria se proyectaba un video en el que un hombre imitaba, con notable sincronización, los personajes de diversos extractos de películas de Hollywood (Matrix, por ejemplo), y programas de telebasura (teletiendas y operaciones triunfo entre otras). En medio de la playa, rodeado por unas cintas de obra, se abría un hoyo, no muy profundo, junto al que alguien había clavado una pala. Finalmente, en el otro extremo de la playa se alzaba el muro de ladrillos con una abertura en el medio, frente a la cual se hallaba un barreño de agua sujetado por un improvisado atril de tubos de acero. En el monitor que había frente a esta construcción se podía apreciar que un señor de aspecto oriental se había colocado en la abertura con un gorro y gafas de natación, y había simulado nadar metiendo una y otra vez la cabeza en el barreño y escupiendo agua. Misteriosamente, el señor hacía esto llevando un guante de boxeo en la mano izquierda. Junto a la cala, demasiado cerca de la costa (como suele ocurrir con numerosos hoteles de los sesenta), se alza el Hotel Don Pedro, cuyas blancas paredes estaban siendo cubiertas por la proyección de imágenes de explosiones.

    En las escaleras que llevan al hotel se había montado el tan ansiado catering que frecuentemente hace perder las formas a los sofisticados aficionados al arte. En esta ocasión no fue preciso pelearse por una copa de vino y las nutridas bandejas de canapés circulaban con fluidez entre los asistentes. Entre unas y otras me encontré con Tina Codina, coordinadora del evento a través de su empresa Tres Serveis Culturals. Dado que fue ella quien me explicó cómo había sido aquello, continuaré este artículo en forma de entrevista:

  • NACIONAL
    2018

    La semana del Arte de Madrid, Arco,Just Mad, Art Madrid, Galerias de ArteHacía más de 10 años que no regresaba a visitar la Feria de Arte de Madrid Arco a consecuencia de mi periplo por las Américas. Antes, era siempre una cita infaltable, donde reencontrarse. Ha cambiado mucho España en estos últimos 10 años, y el Mundo del Arte no podía ser menos. Para empezar, en la misma semana que está Arco (del 21 al 25 de febrero), hay otras muchas Ferias de Arte y propuestas artísticas. Imposible verlas todas en tan pocos días. De todas formas, visité dos días Arco, miércoles y jueves dedicados a profesionales, algo que se agradece mucho (un día dedicado a cada pabellón), Visité Just Mad en dos ocasiones, también Art Madrid y una veintena de Galerías de Arte. Algo que me ha dado una buena visión del panorama artístico actual.