Nicolás Ortigosa e Ignacio Uriarte: cuando la repetición se convierte en arte
La Galería Moisés Pérez de Albéniz reúne en Madrid a dos artistas de trayectorias y lenguajes diferentes que comparten un interés por la repetición, los procesos de creación y las convenciones que determinan nuestra manera de mirar el arte.
El próximo 5 de noviembre, la Galería Moisés Pérez de Albéniz inaugura Untitled, una exposición conjunta de Nicolás Ortigosa e Ignacio Uriarte que propone un encuentro entre dos formas de entender la creación artística. Aunque sus lenguajes parten de territorios distintos, ambos artistas comparten una investigación sobre la repetición, el gesto y los procedimientos que dan origen a una obra.
La exposición plantea una reflexión sobre algo que habitualmente pasa inadvertido para el espectador: las reglas, los hábitos y las convenciones que intervienen en la producción artística. A través del dibujo, el papel, la escritura y la repetición de acciones aparentemente sencillas, Ortigosa y Uriarte transforman gestos cotidianos en experiencias visuales que invitan a observar de otra manera.
El texto que acompaña la muestra, firmado por el escritor y crítico cultural Ianko López bajo el título Cosas que se hacen, cosas que se miran, propone una lectura de este encuentro a partir de las ideas de la historiadora y crítica Dorothea von Hantelmann sobre la capacidad del arte para producir situaciones y modificar el contexto en el que aparece.
Ignacio Uriarte: el arte de las acciones cotidianas
La trayectoria de Ignacio Uriarte (Krefeld, Alemania, 1972) presenta una particularidad que ayuda a comprender su trabajo. Antes de dedicarse plenamente al arte, estudió Administración de Empresas y desarrolló parte de su actividad profesional en el entorno corporativo. Aquella experiencia cotidiana en oficinas terminó convirtiéndose en una fuente fundamental de inspiración.
El papel, las cuadrículas, las anotaciones, los pliegues, las líneas trazadas con instrumentos de dibujo y los caracteres de una máquina de escribir forman parte de su vocabulario artístico. Son elementos asociados a tareas administrativas y a procedimientos funcionales que Uriarte desplaza hacia el ámbito de la creación contemporánea.
En sus obras, la repetición de una misma acción genera secuencias, ritmos y estructuras visuales. Lo que en una oficina sería un gesto mecánico o una operación rutinaria adquiere una nueva dimensión cuando se presenta como obra de arte.
En Untitled encontramos distintas aproximaciones a este universo, entre ellas Breiter Dreiklang (2019), realizada con tinta de máquina de escribir sobre papel, y Black Scribble Moon (2019), con tinta pigmentada. También se presenta Blue Eclipse (2026), una obra de tinta pigmentada sobre papel que incorpora una nueva referencia a su investigación visual.
Uriarte no necesita recurrir a materiales extraordinarios para construir su lenguaje. Su interés reside precisamente en descubrir las posibilidades artísticas que permanecen ocultas en los objetos, los gestos y los sistemas que utilizamos habitualmente.
Nicolás Ortigosa: la repetición del gesto artístico
En el trabajo de Nicolás Ortigosa (Logroño, 1983), el punto de partida es diferente. Su investigación se concentra en el dibujo y el grabado, y en la propia acción de trazar como elemento fundamental del lenguaje artístico.
El artista repite sistemáticamente el gesto, pero nunca de manera idéntica. Cada trazo introduce pequeñas variaciones y diferencias que, mediante la acumulación, terminan construyendo superficies de gran intensidad visual.
Sus obras pueden acercarse en ocasiones a determinados planteamientos de la abstracción expresionista, aunque su interés no se encuentra tanto en la expresión individual de un gesto como en las condiciones y los procesos que lo hacen posible.
La acumulación de líneas y marcas puede generar composiciones que adquieren una apariencia figurativa, aproximarse al monocromo o incluso llevar el soporte físico hasta sus límites de resistencia.
La exposición reúne cuatro grabados realizados entre 2017 y 2025, todos ellos bajo el título Sin título. Son trabajos de técnica mixta sobre papel en los que se reconoce esa investigación prolongada sobre el dibujo, la materia y la repetición.
Ortigosa cuenta con una trayectoria expositiva que incluye proyectos individuales en Bombas Gens Centre d'Art de Valencia, el Centro de Arte Caja de Burgos y la propia Galería Moisés Pérez de Albéniz, además de su presencia en colecciones como DKV y Per Amor a l'Art.
Dos lenguajes, una reflexión compartida
La relación entre ambos artistas no se basa en una semejanza formal, sino en la manera en que sus respectivas prácticas ponen en cuestión los hábitos que damos por establecidos.
Uriarte trabaja con convenciones procedentes del mundo de la producción y la administración; Ortigosa lo hace con las del mundo de la representación y la propia historia del arte. Uno transforma los gestos de oficina en estructuras visuales; el otro convierte el gesto artístico en un proceso que puede observarse, analizarse y reconstruirse.
En ambos casos, la repetición hace visibles unas reglas que normalmente permanecen en segundo plano. Pero repetir no significa reproducir exactamente lo mismo. Cada nueva acción introduce una diferencia, una desviación que modifica el resultado y abre otras posibilidades.
Esta reflexión alcanza también al espacio expositivo. La galería deja de ser un simple fondo neutral donde se muestran las obras y pasa a formar parte de la experiencia. El espectador observa, compara, reconoce procedimientos y reconstruye mentalmente cómo se han producido las piezas.
Quizá ahí se encuentre una de las ideas más interesantes de Untitled: el arte no consiste únicamente en aquello que vemos colgado en una pared o dispuesto en una sala, sino también en las operaciones, las relaciones y las situaciones que las obras son capaces de generar.
La exposición de Nicolás Ortigosa e Ignacio Uriarte propone detenerse ante acciones que normalmente pasarían inadvertidas y descubrir en ellas nuevas posibilidades de percepción. Una invitación a mirar con más atención aquello que creemos conocer y a reconocer que, incluso en los gestos más sencillos, puede existir una extraordinaria complejidad artística.
INFORMACIÓN DE LA EXPOSICIÓN
Untitled — Nicolás Ortigosa e Ignacio Uriarte
Galería Moisés Pérez de Albéniz (MPA)
Inauguración: 5 de noviembre de 2026.
Doctor Fourquet, 8. Madrid.
