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A partir del jueves 22 de julio y hasta el jueves 26 de agosto, se podrá visitar
en la Fundación Bilbao Arte (Urazurrutia, 32) la exposición de las obras
seleccionadas en el Concurso Bienal de Fotografía Purificación García 2010.
Javier Nuñez Gasco, Álvaro Negro y Aleix Plademunt han sido los ganadores de los
premios en esta VIII Edición del Concurso, cuya exposición se compone de 25
obras.
La inauguración de la muestra tendrá lugar a las 20 horas y contará
con la presencia de Purificación García.
El pasado 5 de marzo se
fallaron los premios de la VIII Edición del Concurso Bienal de Fotografía
Purificación García. El Jurado de esta edición estaba compuesto por María de
Corral, Fernando Castro Florez, Chema Madoz, Miguel von Hafe Pérez, Vicente
Todolí y un representante de la empresa Purificación García.
El Jurado
realizó una selección de 25 obras entre las 476 presentadas por artistas
residentes en España y Portugal. Tras un intenso debate, finalmente tomó la
decisión de otorgar los tres premios:
el primer premio, dotado con 15.000
euros, a Javier Núñez Gasco por su obra Público Incondicional.
el segundo
premio, de 12.000 euros, a Álvaro Negro por su obra Paul Klee (Diálogo dos
Anxos), 2010.
y el tercer premio, de 10.000 euros, a Aleix Plademunt por su
obra Small Dreams.
A fin de premiar aquellas obras que llegaron al debate
final, el jurado decidió otorgar además dos menciones especiales, sin dotación
económica, a Florentino Díez por su obra El estanque de las tormentas I, y a
Ignacio Llamas por su obra S/T, de la serie Cercar al silencio.
La obra
Público Incondicional de Javier Núñez Gasco, se enmarca dentro de su relación
con las artes performativas, en concreto con el teatro y la opera. Nuñez Gasco
ha residido varios años en Portugal y ha realizado colaboraciones con
instituciones como el Teatro Praga de Lisboa, el Teatro Miguel Bombarda o el
Teatro Saõ Luiz, en el que realizó la acción que aparece en esta fotografía, que
se llevó a cabo durante la realización del espectáculo Turbo-Folk. Para realizar
Público Incondicional Javier Núñez Gasco llamó a su madre para que viajase a
Portugal a ver su espectáculo. A continuación, puso de acuerdo a un fotógrafo
con el técnico de iluminación del Teatro Saõ Luiz para que, al inicio de la
pieza Turbo-Folk con las luces de la platea apagadas y la gente relajada viendo
el principio de la función, el fotógrafo se situase en medio del escenario y
levantase la mano para disparar la cámara. En ese preciso instante su madre, ya
avisada de lo que iba a suceder, se pone en pié. Ese momento queda reflejado en
la fotografía Público Incondicional como parte de la performance y de la pieza.
Se trata de una imagen solemne y silenciosa que resulta de una acción dentro de
otra acción en la que se contrapone el estatismo y lo premeditado con lo casual
e impredecible.
El tríptico Paul Klee (diálogo dos anxos) de Álvaro
Negro se inscribe dentro de su proyecto Abro a xanela e respiro o aire fresco
da fin do mundo. Este trabajo surge en el año 2007, durante una estancia del
artista en Berlín. Su metodología de trabajo tenía en la idea de “paseo” su
leitmotiv, del sujeto que recorre ociosamente la ciudad sin rumbo fijo. Durante
estos “paseos a la deriva” se produjeron “acontecimientos” en diversos espacios
que encaminaron el proyecto hacia derroteros más definidos, en concreto, con las
localizaciones del rodaje de la película Cielo sobre Berlín, de Wim Wenders. A
partir del re-visionado de la película, las imágenes evolucionaron hacia una
posición donde la figura del ángel era la posición metafórica del
artista-contemplador: el ángel que visualiza no sólo lo humano sino también su
reflejo en lo inanimado, en las cosas, en la materia en sí. Así el artista lleva
a cabo una escritura –en imágenes- a modo de cuaderno de viajes. Fue éste el
punto de origen desde el que hilar los entrecruzamientos de procedencia diversa:
imágenes de espacios interiores, bodegones, retratos y autorretratos, paisajes
urbanos y naturales, detalles arquitectónicos, etc.; y conceptos donde se
entremezclaban la propia idea de viaje, de localización - des-localización, de
lo contemplativo y lo temporal; o de lo bello y lo sublime. Todo ello conforma
la historia de una búsqueda, la de la esencia de la propia visión a través del
acontecimiento; o mejor dicho, del micro-acontecimiento que sólo puede
explicarse a través de la imagen.
Small Dreams, de Aleix Plademunt es
un proyecto basado y realizado en Estados Unidos durante en año 2009. Se trata
de un análisis fotográfico del sueño americano, de los pequeños sueños que no
han trascendido, sueños olvidados, sueños en espera. La capacidad onírica es
infinitamente amplia y muchas veces se lleva al extremo, rozando el absurdo y la
ironía. Todos estos sueños, deseos e ilusiones nos hablan de las aspiraciones
humanas, las motivaciones y valores de la sociedad americana actual.
Mediante una insistente catalogación de imágenes se pretende generar un
punto de análisis sobre algunas de las necesidades, ambiciones y deseos de la
sociedad, y sobre cómo éstas se enfrentan con el paisaje, modificándolo y
transformándolo.
Plademunt realiza en esta serie un ejercicio de unión de
fotografías realizadas en diferentes países geográficamente dispares durante los
últimos años y para constatar que Small Dreams no es una actitud únicamente
Estadounidense, sino que es una actitud globalizada y generacional. Fruto o no
de una invasión cultural norteamericana, encontramos hábitos y actitudes
similares en diferentes culturas. La sociedad estadounidense es la que más ha
influido al mundo durante los últimos siglos, de modo que estos sueños
indirectamente tienen que ver con muchos de los nuestros. Nos avisan de que el
problema que tiene el mundo es el síndrome de las tres M (Michael Jackson,
McDonalds y Micky Mouse) en cuanto al imperialismo cultural que ejerce EUA sobre
el resto del mundo, haciendo de sus sueños, nuestros sueños.
La
exposición se inauguró el pasado 28 de abril en el Cículo de Bellas Artes de
Madrid y tras su paso por Zaragoza se inaugura ahora en la Fundación Bilbao Arte
donde se podrá visitar hasta el 26 de Agosto. A continuación se expondrá en el
Museo de Pontevedra, del 6 al 31 de Octubre, y ya para finalizar el año recalará
en Ourense, donde formará parte de la programación del Outono Fotográfico. La
itinerancia de la muestra continuará hasta junio de 2011 visitando ciudades como
Barcelona, Valencia, Oporto y Lisboa en sedes y fechas pendientes de confirmar.
LISTA COMPLETA DE ARTISTAS SELECCIONADOS:
Almalé-Bondía, Badri, Karmelo
Bermejo, Tania Blanco, Eduardo B. Muñoz, Florentino Díaz, Miren Doiz, David
Escanilla, Josep Mª Escuin Ruiz, Julio Galeote, Pablo Genovés, Ignacio Llamas,
Isidro López-Aparicio, Carlos Maciá, Clara Montoya, Ramón Moreno, Álvaro Negro,
Javier Núñez Gasco, Aleix Plademunt, Francisco Reina, Ivo Rovira, Alberto Salván
Zulueta, Gustavo Sanabria, Rafa Sendín, Damián Ucieda Cortés.
FUNDACIÓN BILBAO ARTE FUNDAZIOA
URAZURRUTIA,
32
48003 BILBAO
Tel. 94 415 50 97
Fax. 94 415 61
93
www.bilbaoarte.org
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