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22 de febrero – 25 de mayo de 2008
 

Inauguración y acción de Song Dong: jueves 21 de febrero, a las 19:30
 
 
La Fundació Joan Miró presenta Rojo aparte, una exposición que reúne más de 80 obras (pintura, escultura, instalación, fotografía y vídeo) de 51 artistas chinos contemporáneos, realizadas entre 1986 y 2007, provinentes de la colección del diplomático y empresario suizo Uli Sigg. La muestra examina la situación actual del arte chino, en un período de grandes cambios económicos y sociales con repercusiones a nivel internacional.
 
Desde que, en 1979, se inició la reforma económica, en la China posmaoísta se ha desarrollado una escena artística excepcional, si bien las condiciones para una producción independiente continúan siendo difíciles.
 
Últimamente, el nuevo arte chino ha suscitado un vivo interés por parte del mercado artístico internacional y los artistas de este país han alcanzado altas cotizaciones. A veces, sin embargo, el valor estético de unas obras innovadoras y sorprendentes, de una gran calidad técnica, cuya identidad se sitúa entre los legados artísticos de Oriente y Occidente, ha quedado relegado a un segundo plano.
 
La selección de piezas ha sido realizada por la Fundació Joan Miró junto con el propio Uli Sigg. Las salas del museo han sido distribuidas en seis secciones, que estudian la influencia decisiva del contexto en la creación de los artistas chinos contemporáneos:
 
Mao como trasfondo
Este apartado incluye obras que aluden a la actual situación política del país, en especial al sorprendente fenómeno a un tiempo de veneración y rechazo hacia la figura del líder de la Revolución.
 
Transformación: la nueva China
Es ésta una sección centrada en los grandes cambios urbanos y paisajísticos que experimenta el país en estos momentos, como consecuencia de la


reforma económica comenzada en 1979, y su incidencia en los campos económico y social.
 
Historias personales: los nuevos chinos
Esta sección pretende mostrar la respuesta de los artistas al impacto que los cambios mencionados han producido en los individuos y en las familias en el terreno social.
 
Nuevas visiones de antiguas tradiciones artísticas
Es la sección más extensa, con subsecciones dedicadas a la caligrafía y a la mirada femenina.
Los artistas no renuncian a sus raíces específicamente chinas -de la tradición premoderna al Realismo Socialista-, sino que las recuperan y actualizan en algunas de las obras más ambiciosas que se hayan realizado en estos últimos años.
 
Una especial ironía
En la obra de muchos de los artistas chinos encontramos una peculiar ironía, fruto tal vez de la tensión entre los ideales socialistas aún vigentes y la llegada del consumismo que las reformas económicas han propiciado, cualidad que posibilita una crítica refinada a las contradicciones del sistema.
 
El arte occidental visto desde China
Ciertos artistas se han apropiado de algunos iconos del arte occidental (Delacroix, David, Duchamp...) para ilustrar su particular relación con el arte europeo.
 
En la exposición habrá, además, un espacio reservado al vídeo, técnica que, si bien no empezó a desarrollarse en China hasta finales de los años noventa, ha arraigado con fuerza en el arte chino más actual.
 
Por otra parte, el día de la inauguración, el artista conceptual Song Dong (Pekín, 1966) exhibirá una de sus últimas instalaciones, que, con el título genérico de Eating the city, consiste en la recreación con alimentos de una  panorámica de la ciudad donde ésta se presenta, en este caso Barcelona. Después, el público asistente podrá literalmente “comerse la ciudad”. Este proyecto, de arte efímero y participativo, ha sido presentado anteriormente con gran éxito en varios museos del mundo.
 
En torno a Rojo aparte se ha organizado una serie de conferencias que ayudará a conocer mejor este fenómeno artístico. Así, Inma González Puy, actual directora del Instituto Cervantes de Pekín y máxima especialista en arte chino en España, aportará su visión acerca de la escena artística contemporánea china, de la que es testigo directo desde su gestación. Isabel Cervera, profesora de arte oriental en la Universidad Autónoma de Madrid, entrevistará públicamente a Uli Sigg, quien hablará de los orígenes de la colección y de su evolución, así como de la relevancia actual de los artistas chinos. Cerrarán el ciclo tres jóvenes artistas, que nos hablarán de sus experiencias en tanto que mujeres en un campo profesional eminentemente masculino.
 
Con esta exposición, la Fundació Joan Miró ofrece a sus visitantes la posibilidad de conocer una selección de obras de la colección Sigg, la colección de arte chino contemporáneo más importante del mundo, y aproximarse a los caminos abiertos por la nueva creación china.

Fundació Joan Miró. BARCELONA