Exposición comisariada por Violant Porcel, organizada por el Govern Balear con la colaboración del Ajuntament de Palma, y el patrocinio de Gesa – Endesa y Sa Nostra, reúne un total de diez esculturas de otros tantos artistas españoles, como Antonio López, Jorge Oteiza, Sergi Aguilar, Miquel Navarro, Manolo Valdés, Francisco Leiro, Xavier Mascaró, Martín Chirino, Blanca Muñoz o el mallorquín Bernardí Roig que nos presenta una obra creada expresamente para esta muestra: Father. Miscommunication exercises. (The head), aprovechando el mobiliario urbano: la obra se halla debajo de uno de los bancos de piedra que recorren todo el paseo.

Con esta ya son tres las exposiciones sobre escultura contemporánea que se han inaugurado en Palma en un breve espacio de tiempo: empezó la galería Art Forum, en la calle Catalunya, con obra gráfica de Chillida, Serra, etc; le siguió el museo de todos, el Museu Es Baluard, con la exposición Pensar les formes. Escultures contemporànies a les col·leccions mallorquines, y ahora le toca al Paseo Sagrera.

Completamente integradas con el entorno, estas obras escultóricas da la sensación de que siempre han estado ahí, formando parte de la fachada marítima de Palma, como espectadores de lujo del ajetreo diario de la zona. Y la iniciativa de montar la exposición al aire libre… de sobresaliente!! Está claro: si no existe una costumbre generalizada de visitar galerías de arte, exposiciones, museos… ¿qué mejor que sacar el arte a la calle? Era algo así como… si Mahoma no va a la montaña, la montaña va a Mahoma ¿no? Pues eso.

A la sombra de la Lonja las diez esculturas descansan sobre el paseo, llegando casi a los pies de Es Baluard. ¿Coincidencia? Puede que sí, puede que no. Según palabras de la comisaria, escogió el sitio por ser un marco incomparable y zona muy visita sobre todo ahora, en verano. No lo discuto, aunque se me ocurren más lugares donde se podría haber instalado dicha exposición. Y otra duda que me surge,  y tal vez también sea fruto de la coincidencia… de los diez artistas presentes en la muestra, ocho son de la Marlborough Gallery de Madrid. Y nadie ha sido capaz de responderme a esa pregunta…

Cada una de las piezas que forman esta exposición son diez maneras distintas de ver una misma forma de expresión artística: la escultura. La obra de Jorge Oteiza aboga por la expresividad del hueco, por la integración del vacío y la dimensión del espacio, como refleja en Ipar Haize (Vent del Nord); Francisco Leiro, artista gallego afincado en Nueva York que trabaja el material en estado bruto aunque el resultado final en absoluto es tosco y se funde con el entorno, nos presenta en esta muestra Profeta I, obra hecha en granito negro.

La pureza de líneas es lo más destacable de la obra de Blanca Muñoz, la interrelación de su obra con el cosmos y el universo; son esculturas para ser vista en movimiento; o la Ariadna I, de Manolo Valdés, obra de considerable tamaño que representa la cabeza de una mujer sin rostro, dando pie a la interactividad obra – espectador.

O el Chamán de Xavier Mascaró que nos lleva al neoexpresionismo y refleja el paso de tiempo; la sensibilización de las formas gracias a la obra de Miquel Navarro; la visión personal de la escultura de Martín Chirino, mezcla de abstracción con elementos orgánicos…

Y Hombre, realismo de Antonio López. Escultura de tamaño real que representa a un hombre de pie, tranquilo y desnudo, un paseante más entre las esculturas del Paseo Sagrera, un espectador inerte del mundo y del ajetreo diario.

Tal es la integración de las esculturas con el entorno, que una noche de paseo por la zona, sin intención de pecar de cotilla, escuché una conversación entre dos amigas que andaban entre esculturas: Mira a ese mimo de ahí, está desnudo, (refiriéndose a la escultura de Antonio López), ni se mueve!! A lo que su amiga responde: deberíamos llamar a la policía? No se puede ir desnudo por la calle por muy mimo que sea!… hasta que, acercándose un poco más a Hombre descubrieron que no era una persona de carne y hueso sino una escultura de bronce… la cara que pusieron fue de lo más divertido.

Imagino que el hecho de que fuese sábado por la noche, a eso de las 01:30h, y estuviesen de marcha por la zona influyó en su error…

Sea lo que fuere, lo que si queda claro es que las esculturas se han adaptado perfectamente al entorno, o viceversa, y que deberían proliferar las exposiciones al aire libre, sobretodo en verano que apetece mucho más salir a pasear, y, aunque sea de forma involuntaria, la gente ve y disfruta el arte, que al fin y al cabo es lo que todos deseamos.