Presidida por la Ministra de Cultura, Carmen Calvo, cuenta entre otros con el apoyo institucional de Doña María Teresa Fernández de la Vega, Vicepresidenta Primera del Gobierno, del Ayuntamiento de Madrid, de la Comunidad de Madrid, Govern de les Illes Balears, Consell de Mallorca, CEIM y Cámara de Comercio de Madrid.

La feria DEARTE, la primera del calendario ferial, contribuye junto con ARCO y ESTAMPA a promover el encuentro entre el arte contemporáneo y el gran público y hacer de Madrid capital del arte en Europa.

La V Edición de DEARTE cerró sus puertas después de un éxito sin precedentes congregando a mas de diez mil visitantes y superando el millón de euros en venta con más de un millar de obras vendidas.

La fundación DEARTE, presidida por Agustín Medina – considerado gurú de la publicidad en España- ha sido recientemente constituida como institución sin ánimo de lucro al servicio del fomento y la promoción del arte con el principal objetivo de difundir el arte contemporáneo, apoyar a los nuevos artistas y estimular el coleccionismo y es la gestora actual de la feria DEARTE, dirigida por Miguel Tugores – vocal de la fundación- y que por quinta vez consecutiva apuesta,  con 400 artistas y más de 30 galerías seleccionadas,  por hacer realidad el lema de la feria “ARTE PARA VIVIR”.

La fundación DEARTE, cuya imagen corporativa corre a cargo del prestigioso diseñador Manuel Estrada, cuenta también con la periodista Nuria Vilanova, fundadora y directora del grupo Inforpress, Juan Ramón Plana, director general de la Asociación Española de Anunciantes, Álvaro Renedo, presidente del Consejo de Administración de Telemadrid, Alejandro Couceiro, secretario general de la Confederación Empresarial Independiente de Madrid, CEIM y Bernardo Rabassa, presidente de Bernard Krief, entre otros altos dirigentes de diversas empresas.

En palabras de Carmen Calvo, Ministra de Cultura es necesario “sacar el arte del territorio de las élites y abrirlo a la sociedad”,  desde que la fundación DEARTE fuera presentada al público a finales del 2005 ha recibido su apoyo incondicional.

DEARTE,  estableció en convocatorias anteriores dos premios, “Una vida DeArte” y “Un Futuro DeArte”, premios que en esta ocasión también han tenido presencia en la feria.

“Una vida DeArte”, premio concedido a una larga trayectoria dedicada a la creación artística y propuesto por las galerías participantes y patrocinado por el Ministerio de Cultura, en esta ocasión ha correspondido al artista Enrique Brinkmann (Málaga, 1938) -“el arte se escapa a ser definido. Para mi la pintura bien podría ser una poética plástica de la emoción”- Enrique Brinkmann fue ganador del Premio Nacional de Grabado y su obra está presente en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, Museo de Colonia (Alemania), Museo de Arte Abstracto de Cuenca, Museo de Arte Moderno de Barcelona y en el Centro de Arte Reina Sofía de Madrid entre otros.

Establecido en la IV edición de DEARTE, el premio a un “Futuro DeArte”,ofrece un  espacio propio en la próxima feria DEARTE y esta destinado a un joven artista votado por los asistentes a la feria, anunciado el pasado lunes 30 de enero, fue otorgado en esta ocasión a Juan Antonio Baños, becario de la Fundación Antonio Gala.

La Comunidad Autónoma de Islas Baleares también ha tenido su representación  en esta feria aunque  no haya sido tan numerosa la participación como en la edición anterior en la que Baleares recibió la mención de honor de 'Comunidad del año". AMBLART se alegra particularmente de esta presencia cuya ausencia tanto se hizo notar  en la pasada edición de ESTAMPA .

De las galerías de Baleares y artistas presentes en la feria, pudimos visitar los stands de las galerías de Palma de Mallorca, GABRIEL VANRELL, con los artistas Miquel Barceló, Tomeu Coll, Manolo Coronado, Toni Jordi,  Joan Vich y Luca Monzani;   CA´N PINÓS,  con los artistas Yolanda Philippens, Jan Söderberg, Ineke van Koningsbruggen, Marieke de Ridder , Robert Fortgen,  D´ART   R A C Ó 98, con los artistas Gabriela Seguí, Elsa González, Mayra Carrá, Miquel Salom, Miquel Segura, Vicent Vila y Rocío Mena y la galería Pollença Art Jove de Pollença, con la obras de Aina y Toni Font Marqués entre otros.

Pude tener una breve conversación con Catalina Sureda Fons, Directora General de Cultura de la Conselleria d´Educació i Cultura del Govern de les Illes Balears, quién me aseguró en nombre de la Conselleria d´Educació estar muy satisfechos con la labor que realiza DEARTE en difundir la obra de los artistas de Baleares, apreciándose en estos cinco años una clara evolución en cuanto a calidad y galerías participantes. La Directora General de Cultura juzgaba la representación de Baleares en esta edición de DEARTE igualmente interesante aunque fuera menor que  en la anterior edición, con el impulso añadido por la fundación DEARTE que contribuye a enriquecer la feria, “...sólo tenemos palabras de agradecimiento para los organizadores de DEARTE y especialmente para su director, Miguel Tugores, el balance es muy positivo”.

En esta ocasión la feria, como resultado de la colaboración entre la fundación DEARTE y la fundación CREADORES DE MODA DE ESPAÑA, incluía un apartado dedicado a los diseñadores/as Amaya Arzuaga, Devota & Lomba, Alma Aguilar, Francis Montesinos, Ailanto, Antonio Pernas, Miguel Palacio, Javier Larrainzar, Lemoniez, Elio Berhanyer, Duyos y Agata Ruiz de la Prada con bocetos y diseños originales de los mismos.

Pudimos también asistir al I Encuentro Nacional de Escultores  y la fundación DEARTE como gestora de la feria y en su preocupación por conceder una atención especial al mundo de los niños y los jóvenes como “germen donde puede crecer la semilla del amor al arte”,  el sábado 28 de enero y el domingo 29 realizó una convocatoria especial para esta edición de DEARTE, una jornada de puertas abiertas para niños entre 0 y 7 años,  recibiendo la visita de profesores de la escuela de inteligencia emocional, del Instituto Superior de Arte, del Colegio Público San Cristóbal y de la guardería BEBIN –el bebé inteligente-, quienes expusieron las modernas teorías sobre el desarrollo precoz de la inteligencia.

Por último señalar la participación del Museo Pedagógico de Arte Infantil –MUPAI- , en cuyo stand se exponía los últimos proyectos empleados como recursos pedagógicos favoreciendo el interés de los niños por el mundo del arte e incentivando, como en el caso del proyecto “curARTE”,  el desarrollo de actividades creativas a modo de diseño y evaluación terapéutica de juguetes creativos hospitalarios.

Obligada referencia por mi parte a la obra de Jesús Curia, Marieke de Ridder,  Raimundo Martín Iglesia, Tomeu Coll,  Victor F. Puntes y Antonio Calleja (arte, física y matemáticas).